Блоги

День АНКа в Железинке

ДЕНЬ  АССАМБЛЕИ  НАРОДА  КАЗАХСТАНА  В  ЖЕЛЕЗИНКЕ

 

В рамках Дня Ассамблеи народа Казахстана актив АНКа и руководители ЭКО Павлодарской области посетили ряд мероприятий, организованных акиматом  Железинского  района.  В программе предусматривалась встреча с акимом Кашкировым Канатом Шаймардановичем (Жетпысбаев С. К., заведующий секретариатом АНК а области); заседание совета общественного согласия района (Абдыкалыков И. Б., председатель совета общественного согласия АНКа области и Доскиреев К. Б., председатель районного СОС); организация приёма по вопросам медиации (Николашина О. Л., руководитель центра медиации  КГУ ҚК); проведение мастер-класса по режиссуре для руководителей творческих коллективов (Бурумбаева С. С., руководитель отдела народного творчества КГУ ҚК). Мероприятия проводились одновременно на трёх площадках: акимат района, Железинский СДК и районная библиотека.

В ходе круглого стола -  под руководством акима К. Ш. Кашкирова и С. К. Жетпысбаева - слово было предоставлено и руководителю филиала славянского центра Железинки Анне Викторовне Чубаровой. В своём отчётном слове она рассказала о том, что центр был создан в 2006 году Кутиной Т. Ф. Её большой и дружный коллектив, участвовал  во всех мероприятиях Железинского района. С 2012 года центром руководили Яркова Л. А., Ряднова Л. К., которые и по сей день в строю, пользуются уважением односельчан, передают накопленный опыт молодому поколению, состоя ещё и в Совете ветеранов района. «На сегодня наш коллектив малочисленнен, но мы ежегодно участвуем в районных и областных мероприятиях, в т. ч. – ярмарках. Выезжаем по деревням и сельским округам с концертами русской песни. В нашем арсенале посиделки «Мы за чаем не скучаем», шашечные турниры, спевки. Русские мастерицы радуют посетителей своими великолепными поделками, вязанием, шитьём, вышиванием картин (Яркова Л. А.)», - поделилась Чубарова А. В.

Хочется добавить, что руководителем славянского центра Анна Викторовна стала осенью 2017 года. Сразу почувствовала на себе груз ответственности за порученное дело, но первые страхи прошли, и сегодня она с уверенностью и радостью говорит о своём дружном и сплочённом коллективе, о тёплой атмосфере, которую создают русские славянки. Они сохраняют традиции и обычаи русского народа, в чём огромная заслуга художественного руководителя центра К. Б. Тастан. Традиционные блюда русской кухни славяне готовы продемонстрировать при каждом удобном случае, будь то Пасха (крашеные яйца, куличи, булочки), Троица или Масленица (блины). Все массовые мероприятия, конечно же, сопровождаются русскими народными игрищами, где все участники обязательно поощряются ценными призами и подарками.

Выступление А. В. Чубарова закончила словами: «Сохранить и приумножить обычаи и традиции – задача каждого из нас, независимо от нации и вероисповедания. Мир и спокойствие – великая заслуга нашего Президента Н. А. Назарбаева. И каждый из нас обязан помочь сохранить их!»

                                               ЛЮДМИЛА БЕВЗ

Посвящение Марине Цветаевой

ЧАС  УЧЕНИЧЕСТВА

В руках у меня книжица, небольшая, всего 94 страницы. Невелика, но дорога. «АЛЬМАНАХ  «ПОД  СЕНЬЮ  ОЛИВЫ» (выпуск № 10, первая часть), Москва, «Олива», 2018. Составители: Наталья Савельева и Юлий Пустарнаков. И дарственная надпись: «Дорогой Людмиле Бевз – наш поэтический сборник, посвящённый Марине Цветаевой». Павлодар, 7 марта, и автографы.

Мне, никогда не знавшей имени Марины Цветаевой в  юности и прикоснувшейся к её творчеству через дочь-гимназистку в 37-летнем возрасте (20 лет назад), мне, никогда не помышлявшей писать песни на её стихи, - дарят сборник гости из Москвы (откуда родом и сама Марина Цветаева). «Пути Господни неисповедимы…», и только судьба знает, по какой путеводной нити ведёт тебя…

В предисловии составители пишут: «Этот выпуск альманаха готовился долго. Так долго, что не успел выйти в юбилейный цветаевский год» Но он увидел свет, пусть и с опозданием к 125-летию Марины, а у нас есть впереди юбилей и родной сестры – Анастасии Цветаевой (нашему единственному музею А. И. Цветаевой – это бесценный дар). Ведь слово в этом альманахе дано поэтам, людям, которым есть, что сказать всегда, всем и обо всём. С радостью увидела среди опубликованных поэтов, живущих в Москве, Дюсельдорфе, Хабаровске, Иваново, Ярославле, Суздали, Нижнем Новгороде, Казани, нашу гордость – Григорьеву Ольгу Николаевну. Это имя дорого потому, что она – моя землячка, человек, с которым судьба переплетается тесно и креативно.

Часть первая альманах посвящена Марине Ивановне Цветаевой. Притягивает фотография на обложке: Марина Цветаева и её дочь Ариадна Эфрон (Париж, 1925 год, фото П. Шумова). Ариадна…чистые детские глаза…  Ах, Марина, зачем ты вывезла её из Парижа? На поругание, на посмешище, для унижения. Ты знала и страдала. Велика материнская боль! Как не вспомнить М. Горького: «Глупый пингвин робко прячет тело жирное в утёсах…» - это о тех, кто был возле (около, рядом), но руки не подал. Сегодня, к сожалению, таких людей, прячущихся за масками добропорядочности,  тоже хватает. Но речь – об альманахе.

Где-то давно услышала небрежное: «Он – поэт средней руки». Всё! Как приговор, как клеймо. Вспомнила эти слова сегодня, читая очень внимательно каждого поэта.  Читала и поймала себя на мысли: «Есть правая рука, есть левая, которыми пишут придуманные каноны жизни (читай - поэзии). А средняя – это то, что посередине (между)? А между левой и правой руками – сердце, душа. Выходит, поэт средней руки – не так уж и плох?! Он пишет душой, пишет сердцем. Возможно, всё зависит от статуса?» Подборки стихов в альманахе интересны, талантливы (на мой взгляд), трогают душу и сердце порой, как то фото на обложке…

Но я хочу упомянуть о строках, мимо которых нельзя пройти: «Уж Голоса нет, а остались одни отголоски» - браво, Ольга Николаевна! Как всегда в точку и красиво. И спасибо за Ваш оптимизм:

Одна лишь надежда на всех –

Что год девяносто девятый

стоит на пороге,

И нового Пушкина ждёт

наступающий век.

(отрывок из «Помянем поэтов»)

Читаю Вашу поэзию, и каждое слово откликается во мне.

Я не люблю возвращаться в родные места –

Сердце болит, будто хочет оно разорваться.

В доме - чужие, и комната наша пуста…

(отрывок из «Я не люблю возвращаться…»)

У меня никогда не было сыновей (только дочь), а каким эхом прокатились по сердцу Ваши слова:

…где

малыши мои?

Только в сердце живёте,

И здесь вам совсем не тесно…

Оттого по ночам оно мается

и болит,

И скучает без вас,

и себе не находит места…

(отрывок из «Мои маленькие сыновья»)

С интересом читала «Посвящение Бродскому». Начало было скорее похоже на строчки из учебника истории – «В тысяча девятьсот девяносто втором году…» Приготовилась к прозе, ошиблась! Стихи, да какие. Понравились обороты «…глушь,…не бывает глуше», «…шофёр, как хирург…», «…набрав в штиблеты густую пыль…», «…Горбачёв неброский…», «…натолканы облака под самую крышку…» (про молоко). Конечно, случай в сельмаге рассмешил. Как точно и с юмором Вы передаёте встречу с книгой Иосифа Бродского:

Он вёл нас среди этих мрачных,

безлюдных сёл,

чтоб сон продавщицы восторгом моим

нарушить…

(отрывок из «Посвящение Бродскому»)

И, конечно, любимые павлодарцами стихи о Марине Цветаевой. Они из разных циклов, но уже давно сложились в единый «Цветаевский цикл Ольги Григорьевой»: «День рождения Марины», «Приезд», «Из Чистополя», «Дорога», «Я приехала…», «Колокольчик из Тарусы».

Конечно, «Посвящение Марине Цветаевой» было бы неполным без этих слов:

Август, ты самых лучших людей забрал!

Блок, Волошин, Цветаева. Пётр Фоменко.

Странный, страшный, огненный карнавал.

В ритме фламенко.

(отрывок из «Памяти Марины Цветаевой».  Н. Савельева,  Москва)

В душе живут их песен отголоски,

обрывки строчек…

                        отблеск бытия…

И падают на стол мой капли воска

от их свечей,

                        И длится жизнь моя…

(отрывок из «Любимым поэтам серебряного века».И.Алексеева.Москва)

Постоянно с отцом я веду разговор,

Он учил, а я детям своим завещаю:

Ломоть чёрного, кружку горячего чая

Не подать, когда просят, – позор…

(отрывок из «Завещание». В Гусева.  Ярославская область)

Как это нелепо и странно

Среди благодати и круговерти

С утра, совсем ещё рано

Услышать известье о смерти.

И мир почему-то не рухнул,

И даже не вздрогнул,

Не стал сумасшедшим.

И только голос на кухне,

Срываясь, подробно,

Всё говорил об ушедшем.

(«Как это нелепо и странно». Г. Калинкина. Москва)

И подобно молитве звучат слова:

Дева-Богородица, где душа находится?

Там душа находится, где любовь живёт.

Дева-Богородица, где любовь находится?

Там любовь находится, где печаль поёт.

Дева-Богородица, где печаль находится?

Там печаль находится, где трава растёт.

…Где печаль находится, там душа растёт.

(отрывок из «Дева-Богородица». Е. Фролова. Москва)

Спасибо Вам, Наталья и Юлий. Я, окунувшись с головой в альманах, почувствовала свет и тепло каждого. Но зачастую в них сквозили боль и печаль. Такова сущность поэта.                                                                                                                            ЛЮДМИЛА БЕВЗ. ПАВЛОДАР. 2018г.

Как я был...

Четыре возраста мужчины…

Эта книга привлекла моё внимание интересной обложкой: трое взрослых мужчин и мальчик в зелёном. Разглядев её поближе, поняла, что это не тюремная одежда (нет полос, да и голова свободна от убора), как показалось ранее, да и мальчик повторяется у каждого мужчины слева (именно в том месте, где у человека сердце).  Подумалось: «Да, действительно, в сердце каждого мужчины всю жизнь живёт малыш из детства…» Пробежав глазами предисловие, поняла, что не ошиблась – речь пойдёт в этом русле: «Как я был…»

Уважаемый Юрий Дмитриевич, спасибо Вам огромное за авторский экземпляр, подаренный мне, за приглашение на презентацию. Сказать слово мне не представилось возможности (да и струсила, если честно), поэтому решила всё не высказанное написать.

Приведу выдержку из главы «Как я должности лишился»: «Как-то я подсчитал: за всю свою без малого четвертьвековую редакторскую эпопею я пережил девятерых руководителей области… Как такое возможно – спросите вы…"

«Возможно»,- подумалось мне. Живо вспомнились описанные Вами истории из детства. Особенно запомнилось выражение «…Так я наглядно, на собственном опыте узнал, что означает на самом деле разнузданность» (из сцены с конём по имени Мальчик). Написано с долей иронии, но не этот ли случай научил тому, что не всегда себя оправдывает первое (естественное) стремление пожалеть, облегчить ношу («…увидев в первый раз Мальчика, грызущего удила, я сразу же его пожалел… буду ездить на нём только разнузданном. … Мальчик вдруг отказался мне повиноваться…  слегка кинул задом – и я оказался на снегу.  Коварство было столь неожиданным, что я даже растерялся»).  

Или другая история, с телёнком.  Не она ли научила тому, что бить прямо в лоб опасно? Ибо придёт «час возмездия» и обязательно получишь удар исподтишка сзади…  А история с соседским Букетом? Думаю, что этот случай тоже записан где-то на магнитофоне в голове.  И на  различных жизненных коллизиях  услужливо выползала «памятка» - не приручай недруга, он всё равно изловчится, чтобы укусить тебя… 

Все мы родом из детства (расхожая фраза), и в сердце каждого из нас сидит  ребёнок, подобный тому, что изображён на Вашей книге, Юрий Дмитриевич.

С интересом читала Ваши каламбуры (вроде и известные слова, но так мастерски преподнесены, что невольно улыбнёшься): «…на очередных внеочередных выборах…», «…невзапный» самороспуск…», «Последним «первым»…» или «Новому старому «первому»…»

Интересно было подметить, что при всех Ваших простодушных «Любках, Сашках, Валерках»  и т.д. тонкой линией пронятуна линия любви и уважения к любимой женщине («жена, супруга, Ольга Николаевна», - так бережно пишете Вы).

Читала книгу запоем, и вдруг на стр. 140-й (предпоследний абзац) поймала себя на мысли, что иду вслед за автором, пытаясь мыслить, как он. «Обратно в гостиницу шли пешком, и высокопоставленный гость мог на себе почувствовать, что такое павлодарский комар, голодный и злой…». «Как Юрий Дмитриевич», - подумала я и расхохоталась, представив себе мужчину, которому не дали даже кусочек проглотить на званом ужине.  Пишу так, зная, что не обидитесь. Порукой тому строки из книги: «… Тебе бы так ужинать», - отвечал я, голодный и злой, как павлодарский комар…»

Спасибо за интересную книгу, спасибо за фото. Увидела знакомые лица: Ваша сестра Наташа Лиханова, племянница Лариса – Лорик, как Вы именуете, Вы с Ольгой Николаевной - молодые и счастливые… Добра Вам, мира и согласия, творческого долголетия, Юрий Дмитриевич в Ваш юбилей. И новой книги в новом году! Потому что у Вас накануне выхода книги родилась новая песня – четвёртый внук! И как же Вы правы, приводя такие слова: «Что же дальше – спросите вы? Откуда я знаю? В жизни всё почему-то происходит так быстро, что не успеваешь оглянуться.  Вроде вчера ещё начинал жить сыном и внуком, а уже сам отец взрослых детей… И, что немаловажно, уже… дед».

                          С уважением Людмила Бевз

Масленица

Funny pancakes – МАСЛЕНИЦА

Широко, с размахом решила проводить Масленицу руководитель ГККП «Ясли-сад №79» Кульмагамбетова Кунар Сериковна. Снарядила для этого в путь-дорогу своего методиста Алакбаеву Гизу Тергемесовну. И повстречались той ГККП «Ясли-сад №4» и ГККП «Ясли-сад №18». И замесили они такие блины, что жар пошёл по всей округе. Потянулся тогда в ясли-сад №79 добрый народ: мамы и папы, воспитатели и дети, бабушки и специалисты всевозможные. Среди последних – Жомартова Алия Зарлыковна (специалист из исторического музея) и Рымбаева Гульнара Камалбековна (специалист ДХШ №1)

Настоящий праздник народный получился. Стихи о Масленице читали, хороводы водили, в плясовые пускались, загадки загадывали, песни пели, игрища народные устраивали, частушки исполняли, Весну закликали, Масленицу на санях возили, на трещотках и гармони играли. Даже лежебоку Емелю со скоморохами подружили, а вот Бабу-Ягу не удалось! Да что с неё взять, коль Масленицей хотела прикинуться. Не тут-то было. Удалые мамы-веселушки из яслей-сада №4 грудью на защиту деток своих встали. Убралась Яга, даже всевозможных блинов не попробовав, что наготовили кудесники из яслей-сада №18, и традиций встречи и проводов Масленицы не увидев, что детки из яслей-сада №79 театрализовано продемонстрировали.

Ох, и трудно было специалистам оценить фольклорно-театрализованную программу. А дети и родители не унимались, всё удивляли и удивляли гостей творческими номинациями: «Золотая Хохлома», «Гжель», «Дымковская игрушка». Даже «Оренбургский платок» придумали. Это чтобы гости не замёрзли. Ведь масленичные баталии из музыкального зала перекинулись и на спортивную площадку. Чего только не придумали организаторы для детей: и «блины» на скорость в тарелки укладывать учили, и на вениках скакать заставляли (хорошо, что Баба-Яга уже улетела, иначе всех с собой на мётлах в лес уволокла бы от радости), и клюшками колобки (не раскатанные блинчики, то есть) в печь-обруч загоняли.

Уморились вконец приглашённые специалисты, но чести и доброты своей не уронили. Заметили они поделки талантливых детей: Егорченковой Евы, Дёминой Ксении (ясли-сад №18), Тортаева Мансура, Асылхановой Алины, Кайрата Алинура, Богатыренко Ярослава (ясли-сад №4), Старовойтовой Дарьи, Лебедевой Татьяны, Ведерниковой Марии, Перцулиани Лизы, Рамазановой Амиры, Фроловой Киры, Дмитренкова Димы (ясли-сад №79); раздали грамоты победителям; проверили, дотла ли сгорело чучело со всеми негативными эмоциями, и отправились следующей Масленицы дожидаться. А вместе с ними и я –Людмила Бевз.

Музыкальная чайхана

В «МУЗЫКАЛЬНУЮ ЧАЙХАНУ» ПРИГЛАШАЕТ  АРСЕН  БЕЙСЕНОВ…

Такое сообщение накануне масленичной недели получили все члены Клуба авторской песни «Серебряные струны» СКЦ и поэты ЛИТО.  Кто-то работал в ночь, кто-то приболел, но те, кто принял приглашение Арсена, нисколько не пожалели об этом!  Предварила встречу с музыкантом Н. В. Борисовская, прочитав стихотворение «Домбра», написанное под впечатлением одного из выступлений А. Бейсенова в Доме-музее Н. Г. Шафера. Затем руководитель Клуба бардов Е. Б. Бережная представила хозяина «Музыкальной чайханы» Бейсенова Арсена, совершив небольшой экскурс в творческую деятельность  талантливого музыканта.

«Музыкальная чайхана» была посвящена масленичной неделе, и по законам казахского гостеприимства Арсен, как хороший хозяин, начал своё выступление с  традиционного «Той бастар» («Начало торжества») Дины Нурпеисовой, приглашая всех присутствующих на праздник.  С особым воодушевлением музыкантом был исполнен «Косбасар» («Две струны») Таттимбета. Как оказалось, он приходится прадедом Арсену Бейсенову (по материнской линии).

Из прекрасных степей Сарыарки слушатели вместе с исполнителем перенеслись в западную часть Республики, чтобы вкусить  морские яства Каспийского моря.  В краю древнего казахского рода  мелодично прозвучал кюй Курмангазы «Адай». Надо сказать, что слушатели наслаждались не только прекрасной игрой на домбре, но и пополнили свои знания некоторыми интересными историческими фактами. Так, перенеся присутствующих в тёплый Чимкент, Арсен Бейсенов рассказал о знаменитом кюйши Сугуре, в совершенстве владевшем и домброй, и кобызом. Сугур имел большой круг общения, но к себе допускал избранных. Так было и в музыке. Потому так мало о нём достоверных источников, так немного сохранилось его кюев. Все с интересом внимали легенде о верблюдице и верблюжонке. Тем внимательнее отнеслись к «Кертолгау» («Раздумье») Сугура.

Завершился 1-й блок (сольное выступление) музыкой Курмангазы «Бал брауын» («Медовый строй»). Произведение было написано под впечатлением увиденного и услышанного симфонического оркестра, игравшего вальсы Штрауса и старинные русские вальсы и марши в День города Омска на балу у омского губернатора, который спас Курмангазы от тюрьмы (талантливый кюйши имел беспокойный нрав).

Поддержать музыкальное гостеприимство  чайханы и своего мужа  пришла Елена Панченко.  Второй блок (семейный дуэт) был не менее интересен. Слушатели получили возможность насладиться  звучанием домбры уже в сопровождении фортепиано. И домбра пела радостно, нежно, лирично… Звучали мотивы разных народов «Барыня» (русская), «Хава Нагила» (еврейская), «Верховына» (украинская), «Даткайым» (киргизская)… Пела душа домбры, пела душа каждого сидящего: «Не растравляй моей души», «У природы нет плохой погоды»…  И в завершение – «Уш кара» Мади (уроженца ВКО), как пожелание всем благоденствия.

«Музыкальная чайхана» вылилась в непринуждённую беседу между присутствующими. Арсен Бейсенов, как гостеприимный хозяин, поведал много интересного не только о Таттимбете, Курмангазы, Сугуре, но и о нашем земляке Рустембеке Омарове – уроженце с. Лебяжье, ветеране ВОВ, командире разведроты, попавшего в Освенцим. Спасла его домбра. Комендант лагеря был ошеломлён исполнением на домбре «Турецкого марша» Моцарта. Это спасло жизнь Р. Омарову,  Народному артисту КазССР, ученику Дины Нурпеисовой, солисту Казахского Академического Оркестра им. Курмангазы.

Восхищённая уникальным звучанием домбры в руках Мастера, Ольга Николаевна Григорьева прочла стихотворение, посвящённое Арсену Бейсенову, «Домбра».

Домбра

               Арсену Бейсенову

Горяча домбра, горяча,
Вьётся музыка, как огонь.
Струны сами собой звучат,
Раскаляются, только тронь.
Их коснёшься правой рукой,
Растревожишь слегка, чуть-чуть,
И заслушаешься домброй,
И отправишься с нею в путь…
Пальцы левой обожжены,
Нет, не двигаются, летят!
И нехитрые две струны
Над тобой чудеса творят.
Без признаний и без речей,
Ах, о чём ты поёшь, домбра?
Горячей, ещё горячей!
Прямо к сердцу! До дна. Дотла.

 Н. В. Борисовская вдохновлённая настроением, навеянным живым звучанием домбры, преподнесла семейному дуэту Арсен-Елена и всем присутствующим свой первый поэтический сборник «Встречаю новый день». 

А какая чайхана без чая?! А там, где казахский чай, там и русские блины! «Масленица кутты болсын!» 

                                               ЛЮДМИЛА БЕВЗ

Рена Жуманова. «ПОДУШЕЧКА ДЛЯ ИГОЛОК»

Отмечу сразу: не люблю читать прологи и эпилоги, чтобы самой насладиться  радостью встречи с новым автором и его сборником, не ощущая присутствия и невольного «давления» мысли иного человека. Однако обязательно знакомлюсь с именами рецензентов. На этот раз это Наталья Локтионова, Андрей Воронцов и Бахытжан Канапьянов – люди серьёзные и уважаемые. И тем скорее захотелось окунуться в мир Рены Жумановой.

Приступить к чтению стихов поэтессы с первого «наскока» (не оговорилась: именно – наскока) не удалось. Сразу стало понятно, что поверхностное чтение не для строчек  Р. Жумановой. И только второй, а затем третий «заход» дали плоды: вчиталась, и уже меня не оторвать было от сборника «Подушечка для иголок» (2015г., Кокшетау)

Осознала с первых строф, что стихи Рены требуют не только очень внимательного прочтения, но и большого запаса лексики, а также  интеллекта,  встречной работы мысли (почти как у Марины Цветаевой). Всё это, как я понимаю, присуще самой Жумановой.  Дойдя до «Девочки на шаре», поняла, что без толкового словаря  не обойтись. Он просто необходим, если хочешь вникнуть во внутренний мир поэтессы, понять устремление её мысли, а значит и смысл того или иного произведения.

Знакомство с первым (для меня) сборником стихов Рены Жумановой было больше похоже на музыкально-исторические изыскания, нежели просто на чтение. Автор активно использует исторические образы и  древне -греческую мифологию, где переплетаются музыкальные термины с современным сленгом, русские слова с итальянскими терминами и английской лексикой, где латиница пытается проникнуть в кириллицу. Прочитав слова типа «лохи, дураки» и т. д., не пытайтесь сразу же отшвырнуть сборник и наградить автора нелицеприятными эпитетами… Вчитайтесь, подумайте, поймите.  Возникла мысль - помочь некоторым  любителям поэзии, не совсем знакомыми с отдельными терминами, употребляемыми  автором, ибо сборник стоит, чтобы его прочитали до конца и не раз. Им в помощь бог и мой словарик толкования отдельных терминов и  лексики, употребляемых автором.

Стр. 21. «Тварь дрожащая» - человек, являющийся глубоко грешным (по христианским канонам – это  гордыня, нелюбовь к людям, мысль о том, что всё можно).                  

Ростепель (простореч. ) - оттепель.

Стр. 22. Мимикрируя – приспосабливаясь к окружающей среде.

   Плебо – толпа, простонародье.

   Пасквиль – клеветническое сочинение.

Стр. 23. Лузер – неудачник.

             Фарс – нечто лицемерное или театральная пьеса лёгкого содержания.

    Клавир – переложение для фортепиано.

Стр. 24. Гуинплен – имя мальчика, в детстве похищенного бандитами и обезображенного до неузнаваемости. На его лице вырезали жуткую гримасу, но это не искалечило душу его. Он  вырос благородным  человеком.

«Вся королевская рать», Р. Уоррен, - политики, не брезгующие никакими методами для достижения целей.

Стр. 25. Демос – свободный народ.

Флёр – покров таинственности, скрывающий что-либо.

Тенгрианство – религия, совокупность представлений о мире и жизни. Культ Голубого неба.

Парий – неприкасаемый, бесправный.

Стр. 26. Космополит –это  человек, не считающий себя принадлежащим к какой бы то ни было национальности.

Скифы – народы, существовавшие с VIIIв. до н. э. - до IV в. н. э.

Стр. 27. Субфебрильная – лихорадка, стойкое повышение температуры.

Томирис – имя скифской царицы (имеет два перевода – железная и домашняя).

Стр. 28. Массачеты – воинство сакского происхождения.

Геродот – древнегреческий историк, превративший миф и науку.

Стр. 29. Филистёр – презрительное название человека с узкими взглядами.

Adaqioconmoto (муз. термин) –  медленно с подвижностью.

Стр. 31. Акросонет – стихотворение, где по первым буквам строк по вертикали сверху вниз можно прочесть слово (чаще – имя).

Стр. 33. Пандора – первая женщина, созданная Зевсом в наказание людям за огонь, похищенный для них Прометеем.

Аутодафе – публичное сожжение инакомыслящих.

Стр. 34. Рондальная форма (муз. термин) – движение по кругу.

Петит – украшение.

Стр. 35. Средостение – пространство в грудной клетке.

Стр. 36. Немизида – крылая богиня возмездия, карающая за нарушение   нравственных порядков.

ГМО – организм (растение, животное, микроорганизмы), генотип которого был искусственно изменён.

Стр. 37. Пария – бесправное, угнетаемое существо.

Стр. 39.  Диминуэндо (муз. термин) – постепенное уменьшение звука.

Стр. 41.  Гентил – компонент реактивного топлива, поражающий буквально все системы организма человека.

Феб – правнук Апполона (златокудрого бога света).

Дафна – женское божество, нимфа, давшая обет целомудрия и превращённая в лавровое дерево.

Стр. 42. Эмпиреи – верхняя часть неба, наполненная огнём.

Интрада (муз. термин) – небольшой инструмент или пьеса-вступление.

Стр. 43. Эвдемонизм – этическая и жизненная установка, по которой высшим человеческим благом является счастье.

Анубис – божество с головой шакала и телом человека.

Интерфейс – общая граница между двумя функциональными объектами, дающая возможность модифицировать объект.

Номады – кочевые племена.

Бекар, диез, бемоль (муз. термины) – знаки отмены, повышения, понижения звука.

Стр. 45. Канцоннета - песенка танцевального характера.

C-dur (муз. термин) –  тональность до-мажор (бодро, весело).

Мистерия – средневековая драма на библейские темы.

Стр. 47. Фемина – женщина.

Фиоритура (муз. термин) – музыкальное украшение в вокальной партии.

Стр. 49. Геронтофил – сексуальное влечение к людям более старшего возраста.

Филантроп – человеколюб, благотворитель, спонсор, благодетель.

Стр. 50. Па-де-шаль – танец с шалью.

Пленэр – природа как объект изображения.

Стр. 51. Шагрень – выделанная кожа (козловая или баранья) с характерным рисунком.

Стр. 52. Премоляр – коренной малый зуб, расположенный за клыками.

Стр. 53. Копа – озеро в г. Кокшетау.

Стр. 54. Элизиум – загробный мир для блаженных.

Аллегория – иносказание.

Мойра – богиня судьбы.

Стр. 56.Play – играть.

Ступица – средняя часть колеса.

Филистёр – человек с узким обывательским кругозором и ханжеским поведением.

Стр. 57. Анапест (лит. термин)- 3х-сложный стихотворный размер с ударением на последнем слоге.

Ямб - (лит. термин) – 2х-сложный стихотворный размер с ударением на втором слоге.

Стр. 58. Шакьямуни – духовный учитель (Будда).

Нирвана – состояние полного покоя.

Бэкон – бывший лорд-канцлер в Великобритании (22.01.1561-09.04.1626).

Дрозофила – плодовые двукрылые мухи.

Стр. 63. Галатея и Пигмалион.  Кипрский ваятель Пигмалион открыто выражал презрение  женщинам. Разгневанные боги заставили его влюбиться в Галатею (созданную им скульптуру).

Sottovoce  (муз. термин) – исполнение выразительно вполголоса, приглушённо.

Вежды (устар.) – веки.

Стр. 64. Гексаэдры – куб (тело), ограниченное шестью квадратами. 

Амбре (устар.) – приятный запах, (иронич.) – дурной запах.

Стр. 65. Обсценный – непристойный, нахальный.

Холлофайбер – шарики-наполнители, например, игрушек.

Экзистенция – существование.

Сансара – круговорот рождения и смерти.

Стр. 66. Котурны – обувь трагических актёров в античном театре в виде башмаков на высокой подошве.

Фимиам – лесть, запах, ладан…

Тильтиль и Митиль – брат и сестра, видевшие души вещей (М. Метерлинг, «Синяя птица»)

Ифрит – сильные и хитрые сверхъестественные существа в мусульманской культуре.

Стр. 69. Стёб – насмешка, шутка над собеседником.

Стр. 70. Вериги – железные цепи на теле.

Стр. 73. Парафраз – изложение текста своими словами.

Стр. 76. Мейнстрим – основное (преобладающее) течение в какой-либо области науки, культуры и т.д.

Хома Брут – бурсак (студент), погубленный ведьмой (Н. В. Гоголь, «Вий»).

Стр. 77. Валькирия – дочь воина, которая реет на крылатом коне, подбирая павших воинов.

Стр. 81. СПб – Санкт- Петербург.

Parexemple (франц.) – например, в частности.

Стр. 82.Atempoprimo (муз. термин) –  игра в первоначальном темпе.

Стр. 85. Монферран – архитектор, строитель Исаакиевского собора и Александровской колонны в СПб.

Стр. 86. Ноктюрн (муз. термин) - небольшое лирическое произведение.

с-moll – до-минор (грустно).

Контрапункт (муз. термин) – одновременное движение нескольких самостоятельных мелодий.

Стр. 87. Перманентный – постоянный, непрерывный.

Стр. 90. Перкуссия (мед. термин) – диагностика, заключающаяся в простукивании определённых участков тела.

Стр. 92. Ундина – дух воды.

Стр. 93. Ламентозные  - жалобные.

Стр. 94. Мантра – исцеляющее заклинание.

TheBest (англ.) – лучший.

Стр. 95. Абрис – контур предмета.

Стр. 97. Silentium (латин.) – тишина.

Шлык – старинный головной убор (шапка с коническим верхом) русских замужних женщин.

Стр. 100. Алдаспан (казах.) – большая сабля с расширением полотна для нанесения ударов по доспехам противника.

«Starsun» (англ.) – акустическая гитара.

Душпан (тадж.) – враг, недруг, душман.

Стр. 103. Сиринга – древнегреческий музыкальный инструмент, род продольной флейты.

Стр. 104. Дисторшн ((муз. термин) – эффект, искажающий звук.

Стр. 106. Сорокет (молодёжный сленг) – сорок.

Стр. 110. Мушел жас (казах.) – переход от одного 12-летнего жизненного цикла к другому.

Аруах (казах.) – духи святых, карающие врагов.

Стр. 112. Алтышар (казах.)  - по шесть.

Стр. 113. Туленгут (казах.) – прислуга и охрана хана в мирное время.

 

Стр. 115. Менестрели – странствующие  поэты-музыканты, трубадуры.

Думаю, даже если вам не удастся познакомиться с этим сборником, то словарик, несомненно, поможет молодёжи обогатить свой интеллектуальный запас. 

«Мой любимый Паустовский»…

В таком формате прошла очередная  музыкально-литературная среда в Славянском культурном центре. Напомню, что 2017 год объявлен в России Годом А. Паустовского и М. Цветаевой. Естественно, могучая кучка  Павлодарского Прииртышья, дислоцирующаяся в Славянском центре, среагировала на это событие  мгновенно.  Судите сами: январь 2017г., Мюнхен (Бевз Л.Н.), август 2017г., Фрайбург (Григорьева О. Н.) – мероприятия,  связанные с именем Марины Ивановны Цветаевой, декабрь 2017г., Павлодар (Колодина Н. А.) – дань памяти и уважения к творчеству Константина Георгиевича Паустовского.

О любимом, неузнанном, непризнанном в своё время (хотя его книги расходились 300000 тиражами), талантливо-ярком созерцателе природы говорили собравшиеся почитатели творчества К. Г. Паустовского. Удивительным образом (что было впервые) нынешняя литературная среда перекликнулась с предшествующей, где говорилось об истории латинского языка (О. Е. Коновальчук). Н. А. Колодина озвучила, что Паустовский закончил классическую гимназию, а это невозможно было сделать без знания латыни.

Для присутствующих особенно дороги были воспоминания Нины Андреевны Мазиной: в бытность работы её родителей  в Алма – Атинском театре, её путь пересекался и с Паустовским, эвакуированным вместе с семьёй из Москвы.


Н. Мазина зачитала его письмо, датированное 16 февраля 1942 г. и посланное из Алма-Аты своему сыну Владимиру (Димушке). Хочу привести некоторые купюры из него для нашей молодёжи: «Димушка, - на днях получил твоё письмо… Из твоего письма видно, что ты очень закалился и возмужал. …Как у тебя с призывом? … Будь таким же спокойным и мужественным, каким я вижу тебя, судя по твоим письмам. Твой папа». Напомню, шёл 1942й год… Далее – об Алма-Ате: « Алма-Ата необыкновенно красивый город, весь в садах, у подножья Тянь-Шаня. Но все здешние красоты не радуют. Все живём только надеждой и ожиданием. Здесь все киноорганизации…во главе с Эйзенштейном… …Здесь из писателей Зощенко (очень угрюмый), Шкловский, Ильин, Шторм, Панфёров, Коля Харджиев…, Любимова, Каплер… Фраерман – на фронте. Роскин попал в окружение. Гайдар пропал без вести… Мой адрес: Алма-Ата, ул. Калинина, 33, кв.29, 5 жилкомбинат»…

«Мы идём вслед за Паустовским», - так сказал в одной из передач о писателе актёр С. Гармаш. Ольга Николаевна Григорьева, присутствующая на встрече, в полной мере подтвердила это. Она буквально прошла и проехала все места, связанные с именем Паустовского. Гуляя по  Батуми, искала маленькие домики «… с запада обитые…» и находила.  Посетила Чистополь, где писатель жил в эвакуации. Рассказала о местечке «старый Крым» (между Феодосией и Коктебелем), где находится частный музей, сделанный с большой любовью, в память о доме, в котором жил К. Паустовский. «Моя родина там, где проплывают самые прекрасные облака», - такую цитату прочла поэтесса в музее Паустовского. И, конечно, любимая цветаевская Таруса! Паустовский мог быть похоренен только здесь. Недалеко от А. Эфрон, любимой дочери Марины Цветаевой.

Лидия Семёновна Прохорова в свойственной ей мягкой манере, сообщила о том, что К. Г. Паустовский – первый Почётный  гражданин   Тарусы, а на берегу Оки возведена скульптура  Паустовского с собакой. В 1961 году писатель подготовил литературный сборник  «Тарусские страницы», куда вошли 42 стихотворения и проза М. Цветаевой, вскоре  всё было изъято, а главный редактор уволен.  Но поэзия Цветаевой после долгих лет умолчания вернулась к читателям.  Л. Прохорова напомнила о том, что в начале своего писательского творчества,  молодой Паустовский обратился к Ивану Бунину (ядовитому в своих оценках) с просьбой об отзыве о его  стихах. Ответ был таков: «Думается, Ваш удел, Ваша истинная поэзия – в прозе». Он оказался провидцем. В последние годы жизни И. Бунин вслух читал всем знакомым Паустовского и восхищался.

Лариса Ивановна Деркунская продемонстрировала собравшимся сборник «Круг  чтения» за 1991 год, где говорится о «Тарусских страницах». Сборник выходит 1 раз в год, т.к. количество экземпляров первоначально было велико – 75000! Ныне сокращено до 30000. 

«Писать о возвращенцах – большая смелость в те времена. Прочитав «Золотую розу» или  «Лавровый венок», где К. Паустовский пишет об известных авторах, хочется читать уже самого автора.  Нужны сегодня сильные, гениальные учителя, способные научить прочитать, а не пробежать содержание. У нас сегодня наметилось много точек соприкосновения: Бунин -Паустовский, Паустовский-Цветаева, Цветаева-Маяковский… Самое интересное - впереди», - подытожила встречу Наталья Александровна Колодина.


P.S. Приглашаем всех, прочитавших эту заметку на первый юбилей единственного в мире музея А. И. Цветаевой, который пройдёт по  адресу: ул. 1 Мая, 35\1, в 15.00, 6 января 2018г.        

Людмила Бевз

Детские истории (приглашение всех бабушек к желанию поделиться историями)

         Детские истории

         (приглашение всех бабушек к желанию поделиться историями)

Эта крошечная 6-летняя девчушка по имени Эмилия – совершенно замечательное существо… Являясь с рождения носителем сразу двух языков – русского и немецкого – она с поразительной буквальностью воспринимает окружающий мир. Домашние уже привыкли к её постоянным выражениям, типа «спать часов» (так она определяет, глядя на часы, понятие «пора спать»). Или другое её высказывание – «погуляем по луне на носочках» - в момент, когда тёплым, благоухающим лунным вечером мы всей семьёй выходим полюбоваться ночным небом. А однажды, не допив свежевыжатый апельсиновый сок, неожиданно завела руки за спину и воскликнула: «Ой, спинка болит!» На беспокойство взрослых, ответила: «Там сок застрял». В следующий раз до глубины души поразила своего души нечаявшего в ней папу, обхватив  за шею и воскликнув: «Я – хрюшечка твоя!» Остолбеневшему мужу жена (мама Эмилии) пояснила: «Ну вот! У всех дочери – принцессы, а у тебя – хрюшечка… Кто с самого её рождения пел: «Моя пигги?» Уяснив для себя понятие «нет места», при всяком удобном случае Эмилия бунтует: « Не буду кушать. У меня в животе больше нет места». Увидев в кино королеву в её пышном  королевском наряде, надела шубку, подбежала к зеркалу и закричала: «Бабушка, я – пушистая-пушистая. Я – королева!»

Её стихия – классическая симфоническая музыка и балет.  Эти две вещи производят на неё магическое действие, начиная с полугодовалого её существования. И каким же было наше всеобщее удивление, когда с очередного занятия балетом она вышла с печальным лицом. Своё настроение объяснила так: «Не хочу ходить на балет. Там окно грязное». Благо его к следующему уроку вымыли, и вопрос о балете был снят с семейной повестки. Однажды в ответ на какое-то замечание, парировала: «Вот ума не  было!» (т.е. вот не подумала). Естественно, все эти наивно-прямолинейные ответы сводят на «нет» всю строгость маминого голоса (тут бы уж от смеха удержаться, чтобы не посеять обиду в маленьком доверчивом сердце). Помню, ещё в 3х-летнем возрасте её восклицание: «Бабушка, иди сюда! Посмотри, что это там написялось?» (в горшок попал кусочек зелёного листика с дерева).

         Понимаю  тех людей, кого высказывания  внуков и внучек наводят на мысль о написании смешных детских стихов и красивых сказок. Сама стою теперь в их ряду. Очередное обращение: «Солнце, я маме приготовила букет», - привело меня к написанию стихотворения «Мамин День рождения», напечатанном в моём пятом сборнике стихов. История с «пушистой королевой» дала повод сочинить «Эмилия – королева». Но теперь, по мере взросления внучки, из неё буквально «вылетают перлы». Судите сами. Случай в метро. Мама просит Эмилию войти внутрь электрички. Та заходит и говорит: «Всё. Стой. Здесь уже «нутрь». Так появляется стихотворение «Что такое «нутрь?»

Что такое «нутрь» не знаю.

Или, может, кто такой?

Голову себе ломаю,

Потеряла я покой.

Говорят, он у пельменей

И у булки тоже есть.

Сладкий «нутрь» всегда с вареньем,

Ну а горький можно съесть?

«Нутрь» по трапу самолёта

Поднимается со мной.

Как увидеть мне охота

Этот «нутрь»! О, боже мой!

«Нутрь» искала я повсюду:

И под лавкой, и в саду…

Это слово не забуду,

Но никак я не найду.

«Нутрь»… ну что это такое?

Не могу его найти.

Ну а мама просит снова:

- Внутрь, пожалуйста, войди…

Другой случай. Дома. Внучка просит маму включить мультик с Бедурашкой. Мама долго была в нокауте, а у бабушки снова родился стишок.

«БЕДУРАШКА»

У мамы от стресса болит голова.

Разбросаны книги, игрушки, рубашка.

Летят из шкафов крокодил и сова…

«Ну где мой любимый, родной Бедурашка?

И как же ты, мама, меня не поймёшь?

Зачем мне гирлянды, шары, промокашка?

Ведь лучше игрушки уже не найдёшь,

Чем милый, любимый, родной Бедурашка!»

Сижу и грущи. Вспоминаю глаза.

Они в поллица…Бедный мой Бедурашка…

Вдруг мама смеётся: «Забыла слова?

Ведь то, что мы ищем, зовут Чебурашка!»

Наши внуки растут и ежедневно открывают перед нами, взрослыми, удивительный мир своего восприятия  всего окружающего, а значит, продолжение следует… С НАСТУПАЮЩИМ НОВЫМ 2018 ГОДОМ!!!

                                               ЛЮДМИЛА  БЕВЗ

 

 

ЗА ДАЛЬЮ – ДАЛЬ, ЗА ПОВОРОТОМ – ПОВОРОТ… (в литературном мире)

Ещё свежи воспоминания о прошедших мероприятиях, посвящённых юбилейным датам М. Цветаевой и  П. Васильева (в которых самое активное участие принял  Славянский культурный центр под председательством Кузиной Т. И.), а в городе уже бурлит творческая жизнь по подготовке к юбилейным датам двух выдающихся личностей - А. Н. Островского и В. В. Маяковского.

Пожалуй, самым первым дал старт в юбилейном марафоне -2018  Павлодарский инновационный многофункциональный колледж, организовав в своих стенах конкурс колледжей города, где были представлены на суд жюри и зрителей отрывки из драматургии А. Н. Островского и конкурсное чтение стихов поэта-трибуна В. В. Маяковского.

Нас с Н. А. Колодиной и Е. Б. Степаненко (как членов жюри), порадовала атмосфера гостеприимства и доброжелательности. Её с первых же минут создала для всех присутствующих К. М. Аманжолова (заместитель директора ПИМКа), выступившая с приветственным словом к гостям и пожелавшая всем победы, удовлетворения от проделанной работы и удовольствия от хорошо проведённого времени. От имени всех членов жюри хочется отметить работу З. Р. Саитовой (преподавателя русского языка и литературы ПИМКа), сумевшей направить смотр-конкурс в такое русло, что уже в прелюдии (показательное выступление студентов ПИМКа) для конкурсантов была дана высокая планка творческого прочтения великого драматурга.    

Мероприятие было поделено на две части: творчество русского писателя-драматурга XIX века, талантливого, блестяще образованного и деятельного человека  Александра Николаевича Островского (в апреле – 195 лет) и великому поэту, оставившему в литературе мощный голос поэтического языка и ставшему фигурой почти мифологической, Владимиру Владимировичу Маяковскому (в июле – 125 лет).

Надо сказать, что каждая часть была предварена талантливым выступлением самих хозяев конкурса. Это эпизод из комедии «Банкрот» и монолог Ларисы из драмы «Бесприданница». Это романсы «Под лаской плюшевого пледа» (М. Цветаева - А. Петров) и «Любовь – волшебная страна» (Э. Рязанов - А. Петров) из кинофильма «Жестокий романс», поставленного по «Бесприданнице» А. Островского. Это и монолог Снегурочки из  оперы Римского - Корсакова «Снегурочка», написанной композитором на сюжет одноимённой драмы А. Н. Островского, назвавшего её «весенней сказкой».

И хотя в инсценировании было заявлено всего три коллектива,  работы были показаны на отличном творческом уровне. В первую очередь это относится к студенческой работе Павлодарского музыкального колледжа им. П. И. Чайковского (1-е место), Павлодарского инновационного многопрофильного колледжа (2-е место) и Павлодарского колледжа информационных технологий и бизнеса (3-е место). Личный приз симпатии жюри получил Лопушинский Виталий из ПИМКа (за роль Тихона Кабанова в инсценировке «Грозы»).

Отрадно, что молодёжь не прошла мимо этого имени – МАЯКовский. Его читают мало, его читают плохо, к сожалению… «…и виноват в этом не читатель… До сих пор не опубликованы важнейшие воспоминания о нём, его письма, письма к нему, дневниковые записи. Мы имеем дело с усечённым Маяковским: у нас нет даже полноценной биографии поэта», - поделились мыслями ведущие вечера. Читая В. Маяковского, надо помнить, что сам поэт никогда не кричал, читая свои стихи. Он окликал! Окликал своё время, своего читателя… Но «докричаться» было трудно. И, тем не менее, после бурного совещания места были распределены следующим образом: 1-е место – Аксёнов Сергей (ПМК), 2-е место – Сергеева Дарья (ПХМК), 3-е место – Тургенев Иван (ПНГК).

Кроме просмотра инсценировок из А. Н. Островского и прослушивания стихов В. В. Маяковского, жюри имело возможность ознакомиться и с плакатами, присланными на конкурс  заинтересованными студентами. Здесь места были распределены следующим образом: Бакиева Алихан (ПТК) – 1-е место, Попова Татьяна (ПКИТиБ) – 2-е место, Рустам и Мадина Сатиевы (ПИМК) – 3-е место.

Переговорив с Лауреатом Второй Цветаевской премии О. Н. Григорьевой, поняла, что есть точка соприкосновения Цветаева-Маяковский. Значит СКЦ тоже включается в этот юбилейный марафон…

 

                                                        Людмила Бевз

«АККОРДЫ РАДУГИ – 2017» (послесловие…)

Ну вот и ещё один Павлодарский фестиваль бардовской песни позади. На этот раз - региональный детско-юношеский  «Аккорды радуги – 2017». Порадовало, что организаторами его стали отдел городского образования и ГУ «Школа-лицей № 16» г. Павлодара.  В программу фестиваля входил не только конкурс, но и экскурсии по городу и музеям.  Для приезжей делегации  из г. Астаны (3 участника и 3 болельщика)  в сопровождении экскурсовода  было организованно  путешествие по  «гусиному перелёту»,  Иртышской набережной,  улице Ленина. Астанинцы посетили и павлодарские музеи - историко-краеведческий,  музей фотографии Д. Багаева,  единственного в мире музея грампластинок Н. Шафера,  единственного в мире музея А. Цветаевой (Славянский культурный центр). 

Предполагалось, что участниками фестиваля станут учащиеся школ, лицеев и колледжей в возрастных категориях до 12 лет, с 13 до 15 лет, с 16 до 18 лет. Удивило то, что колледжи не поддержали этот фестиваль (не верится, что молодёжь - и без гитары!) Подумалось – вот где поле деятельности для Клуба авторской песни «Серебряные струны» (мастер-классы, встречи, передача опыта и т.д.)

         Нужно отдать должное координаторам этого фестиваля М. Р. Каримовой и А. В. Нуримановой. Наряду с уже давно опробованными номинациями «Туристско-краеведческая песня», «Авторская песня», «Ансамбль и дуэт», «Исполнитель» введены номинации «Семейный ансамбль» и «Песни казахстанских авторов-бардов». В последней номинации мне, как члену жюри, было очень приятно слышать имена своих друзей:  Михаил Сербин, Марина Каримова, Гайдар Саркыншаков, Сергей Агалаков. Каждый талантлив по-своему! И здесь я полностью солидарна с М. Каримовой: дети мало знают своих бардов, мало их поют (или не поют совсем). Снова непочатый край работы для КАП «Серебряные струны»? Мы все возрастные, мы – впереди, а кто за нами?

         Наряду с пожеланиями процветания и дальнейшего творческого роста «Аккордов радуги» хочется и от себя лично, и от членов жюри, ратующих за чистоту жанра бардовской песни,  поделиться некоторыми мыслями:

- из  номинации «Авторская песня» (автор музыки и слов) вычленить номинацию «Композитор» или что-то похожее, так как выявились дети, пишущие музыку на слова местных поэтов,

- поставить всех участников в равные условия, бардовская песня предполагает, прежде всего, пение под гитару. Ни один инструмент не способен конкурировать  с фортепиано, богатого расцвеченного гармонией и прекрасно поддерживающего  любого исполнителя,

- инициаторам детско-юношеского бардовского движения активнее привлекать для встреч, мастер-классов взрослых бардов (как это делают, например, поэты нашего города).

Хочется воскликнуть – как здорово, что есть у нас такие неравнодушные люди, как Марина Каримова, Анастасия Нуриманова, Сергей Агалаков, Маулен Кожахметов, Оксана Дьяченко, не на словах, а на деле ведущие за собой! В добрый путь и им, и их воспитанникам! Замечательно, что в нашем городе процветают фирмы ТОО "Павлодар турист " и ТОО "Саят Павлодар", способные поддержать детско-юношеское бардовское движение и выступившие спонсорами третьего фестиваля. Поклон их директорам Высоцкой Ирине Геннадьевне и Отаргалиевой Гульмире Малваевне от всех участников (за дипломы и медали) и от членов жюри (за золотые микрофоны).

                                                                           Людмила Бевз

Результаты Регионального детско-юношеского фестиваля бардовской песни «Аккорды радуги»

Участников 138 человек.

Номинация

Возраст

Победитель

Занятое место

Авторская песня (автор слов и музыки)

16-18 лет

Бает Айгерим, СОШ 3 28

2

Авторская песня (автор  музыки)

16-18 лет

Кухарев Артем (стихи  О. Григорьевой), ШГ № 9

3

Песни казахстанских  бардов

До12 лет

Иваненко Арина, СОШ

№ 26

1

Песни азахстанских  бардов

13-15 лет

Ансамбль СОПШ № 41

1

Песни казахстанских  бардов

13-15 лет

Ансамбль «Аккорд»,

ДЮЦЭТ

3

Песни казахстанских  бардов

16-18 лет

Бает Айгерим, СОШ № 28

1

Туристско-краеведческая

До 12 лет

Центр «Скала-дом», «Пиратская»

1

Туристско-краеведческая

До 12 лет

Центр «Скала-дом», трио «Пилигрим»

2

Туристско-краеведческая

13-15 лет

Сош № 24 , ансамбль «Аллегро»

1

Туристско-краеведческая

13-15 лет

ШЛ №16 , ансамбль «Радуга»

2

Туристско-краеведческая

13-15 лет

СОПШ № 41

3

Туристско-краеведческая

16-18 лет

Кухарев Артём, СОШ № 9

1

Туристско-краеведческая

16-18 лет

Семенцов Евгений, г.Астана

2

Туристско-краеведческая

16-18 лет

Клуб «Аккорд», ДЮЦЭТ

3

Исполнитель

До 12 лет

Каримов Георгий, СОШ № 43

1

Исполнитель

До 12 лет

Блинова Софья, СОПШ

№ 41

1

Исполнитель

До 12 лет

Туйтебаев Ерсултан, Дворец школьников им. Катаева

 

Исполнитель

13-15 лет

Гайдар Анна, ШЛ № 16

1

Исполнитель

13-15 лет

Гаврина Дарья, ШЛ № 16

3

Исполнитель

16-18 лет

Нечаев Иван, г. Астана

1

Исполнитель

16-18 лет

Остравенко Владимир,

г. Астана

2

Исполнитель

16-18 лет

Дунаев Михаил, СОШ 40

3

Исполнитель

16-18 лет

 

Подольская Алина,

СОШ № 40

За участие

Исполнитель

16-18 лет

Берг Ольга

За участие

Ансамбли

 

До 12 лет

ШНВ им.Даржумана «Весёлая компания»

1

Ансамбли

До 12 лет

Сопш № 36

2

Ансамбли

До 12 лет

Дворец школьников им. Катаева

3

Ансамбли

До 12 лет

«Радуга», ШЛ  № 16

участие

Ансамбли

До 12 лет

«Аккорд»,  ДЮЦЭТ

учатие

Ансамбли

13-15 лет

 СОПШ № 41

2

Ансамбли

13-15 лет

Дворец школьников им. Катаева

3

Ансамбли

16-18 лет

ШГ № 9, «Небесный звон»

2

Ансамбли

16-18 лет

Сош № 40, дуэт «Двое»

3

 

 

РТО «ИСТОКИ» - 15 лет

При поддержке Российского центра науки и культуры, дислоцирующегося в столице нашей Республики Астане, прошли юбилейные  чтения, посвящённые 15-летию Республиканского творческого объединения «ИСТОКИ». Оказаться на этом вечере меня побудило чисто женское любопытство - чем дышат и питаются «Истоки»? Ответ оказался на поверхности -  талантливыми и творческими людьми, готовыми всегда поделиться своим душевным богатством.

 

Зародилось это объединение в г. Петропавловске в ноябре 2002 года, в самый тяжёлый период жизни его организатора Кохновича М. А. По мере перемены места жительства Михаилом Александровичем меняли свою прописку и «Истоки» (Петропавловск, Астана, Павлодар), но всюду оставались филиалы, а также создавались они и в других городах Казахстана.

 РТО «Истоки» преследует три  цели:  выявление и поддержание самодеятельных авторов, пишущих на русском языке, воспитание патриотических чувств к Казахстану и России, а также продвижение наиболее талантливых авторов для выступлений на сценах Астаны. Пока всё это его руководителю (и по совместительству координатору) удаётся. Интерес к «Истокам» есть. Это было видно по наполнению зала, куда пришли  не только взрослые, но и их дети и внуки. Это ясно прочертил в своём выступлении заместитель руководителя РЦНиК Н. Н. Мясников.

Мы с Ириной Маринец (тоже из Павлодара) с гордостью внимали Рафаэлю Мухамеджанову, ведущему вечера. Не берусь судить о качестве выступлений каждого из приглашённых, но хочу отметить, что вечер (несмотря на то, что затянулся) получился тёплым, домашним. Открыла для себя ярких, по настоящему талантливых людей, которые просто «запали» в душу – Юрий  Айтжанов (композитор-исполнитель, посмертно), Ирина Деева (обладатель медали А. С. Пушкина, бард, поэт, Акмолинская область), Машенька Уварова («Ахматова» из Петропавловска, так её назвали организаторы встречи)…

Рада была встрече со знакомыми поэтами из Темиртау: Татьяной Дубовской (членом Союза Российских писателей), Ольгой Воротынцевой и Татьяной Ромашихиной-Кравцовой (поэтами, преподавателями гимназии). Порадовалась так же встрече с Реной Жумановой и Виктором Осиповым  из Кокшетау (от них привезла подарки для общественного  директора нашего музея О. Н. Григорьевой).

География городов, имеющих филиал «Истоков» разнообразна – это города  Астана, Коргалжин, Караганда, Экибастуз, Щучинск, Жезказган, Степногорск, Алматы и др.

Подумалось о том, что в какой бы профессии не трудились люди (а в «Россотрудничество» съехались поэты-журналисты, -астрологи, -зав. кафедрами, -преподаватели, -актёры, -художники, -учителя)  у них есть огромное желание самовыразиться через чтение собственных стихов и контакт со слушателями, которых, по-видимому, так не достаёт в обыденной жизни…

Нельзя не сказать и о музыкальных номерах,  которые «расцвечивали» выступления поэтов. Это песни «Россия – Русь» и «Казахстан – наш общий дом» (дуэт «Радуга», г. Павлодар), «Отчий край» и «Наш Бурабай» (народный ансамбль «Вдохновение», г. Щучинкс).

Счастливой дороги, «Истоки»!

 

                                                        Людмила Бевз

«Иртышский перезвон-2017»

В шестой раз раздались «Иртышские перезвоны» детско-юношеской бардовской песни, созданные когда-то известным бардом-туристом Каримовой Мариной Раисовной и подхваченные идущими вслед за ней. Итак, фестиваль в рамках программы «Рухани жангыру» состоялся! Этому предшествовала большая предварительная работа по выбору репертуара, по работе над артистизмом и оригинальностью всех заявленных коллективов. Отлично потрудился и оргкомитет ГККП «Детско-юношеский центр экологии и туризма» в лице методиста Валентины Николаевны Дороховой и ведущих Оксаны Дьяченко и Сергея Агалакова, чтобы всем присутствующим и выступающим было комфортно и уютно. 


Мне, как члену жюри, хотелось бы сказать несколько слов в адрес Фестиваля-2017. Приятно удивила широкая панорама участников. Это и Клубы бардовской песни, и творческие коллективы, и отдельные исполнители, и авторы бардовской песни (что нас очень порадовало!) По уже установленной традиции прослушивание участников осуществлялось в пяти творческих мастерских: авторская песня, туристско-краеведческая, ансамбли, дуэты и исполнение песен под гитару. Порадовало то, что программа была выстроена таким образом, чтобы акцентировать внимание молодёжи на уникальности такого явления, как авторская песня, на желании показать себя и услышать других. Оксана Д. напомнила о том, что бардовская песня – древнейший жанр (более древний, чем инструментальная музыка и письменная речь). Своё начало берёт в музыкальной культуре Древней Руси. Бард – это поэт-певец (в Казахстане – акын,-прим. автора). «Содержание стихов может быть различным, но именно они – важный компонент бардовской песни. В этом существенное отличие от текстов эстрадных песен, где даже не предполагается, что все слова песни будут расслышаны»,- добавил Сергей А. 

Хочется пробежаться быстрыми шажками по самому конкурсу. Предполагается, что авторская самодеятельная песня – один из самых массовых видов искусства…но на Фестивале, к нашему большому сожалению, авторская песня была представлена очень уж скудно. Всего два  автора Бает Айгерим (сош № 29) и Волков Денис (сош № 34, член молодёжного крыла СКЦ). Но спасибо ребятам за то, что они есть, и творческих удач им!

Не совсем порадовала востребованностью и туристическая песня - заявлено было только четыре номера, но каких!!! Покорила и зрителей, и жюри  музыкально-вокальная группа «Арай» (сош № 29, в возрастной группе до 10 лет). Приятно было слушать ребят из группы «Ирбис» (сош № 36), «Аккорд» (центр ЭиТ), Кухарева Артёма (сош № 9).

В номинации «Дуэты» малыши снова не спасовали. Но на этот раз реванш перехватили воспитанники ШНВ «Когамдык келiсiм». Прекрасный дуэт под названием «Двое» существует в сош № 40. Чуть уступили им дуэты сош № 41 и Дворца школьников. Хочется также добрым словом отметить старания ребят из центр ЭиТ и сош № 39. 


Гитара, как никакой другой инструмент подходит для бардовской песни. Именно она умеет создать тишину-задушевную, лирическую, а бардовской песне так необходим разговор по душам. И, наверное, поэтому «Исполнение песен под гитару» было одним из массовых. Здесь дошло до курьёза: один из выступивших ранее уже в двух номинациях, спросив зрителей, не надоел ли он им, с самоотверженностью исполнил ещё две песни. Человек поистине влюблён в гитару и бардовскую песню! Высоко подняли здесь планку Иваненко А. (сош № 26, член молодёжного крыла СКЦ), Дунаев М. (сош № 40), Бает А. (сош № 28), группа «Форте» (сош № 34). Порадовала солистка сош № 41 (возрастная категория 11-14 лет), группа «Ирбис» (сош № 36).


Пожалуй, самой массовой оказалась номинация «Ансамбли». Здесь уж отдохнуло ухо профессионального жюри, в состав которого были приглашены – руководитель Клуба авторской песни «Серебряные струны» Бережная Е. Я., преподаватель музколледжа по классу гитары Горшков Г. Б. и я. Почему отдохнуло? Да мы услышали прекрасные номера! Что ни номер, то находка. Что ни выход, то чудо. И здесь хочется воскликнуть «браво» музыкальным руководителям сош № 34, 41, Школы национального возрождения, Дворца школьников, сош № 9, 16. Совершенно очаровала группа «Санрайз» (сош № 32), спевшая песню a capella и не «съехав» с тональности. 


Хочется сказать «спасибо» всем, кто делал этот праздник бардовской песни, кто боролся за качество её исполнения, кто пропагандирует творчество местных авторов (поэтов и музыкантов) О. Григорьевой, М. Сербина, Г. Саркыншакова, М. Каримовой, С. Агалакова. Желаю вам, ребята, пронести любовь к слову и песне через всю жизнь. 

Людмила Бевз

Литературная среда в СКЦ

В рамках литературных сред, проводимых общественной библиотекой СКЦ (хранитель Н. А. Колодина) состоялась открытая лекция прекрасного знатока латыни Ольги Евгеньевны  Коновальчук «Латынь древняя и молодая». «Что такое латынь? Как живёт? Откуда пошла?» Эти и ряд других вопросов постаралась осветить лектор. 


«Сальманэ альминэ бони», - с такого очаровательного приветствия начала своё выступление Ольга Евгеньевна. И сразу все слушатели оказались во власти говорящей. Предполагаемая лекция вылилась в непринуждённую беседу и обмен мнениями присутствующих. Оказалось, что впервые встретившись с латинским языком в школе на уроках Древнего мира, Оля Коновальчук сразу подружилась с ним и не может расстаться до сих пор. О. Е. Коновальчук выразила сожаление, что этот язык исчезает со страниц учебников. Хотя в отдельных гуманитарно-литературных  гимназиях и вузах России (например, в Новгороде) существуют программы по изучению латинского языка. В нашей Республике он частично присутствует в школьных курсах при изучении истории, математики и иностранных языков. Это так называемая  неосознанная встреча с латиницей. 

«Собственно о языке никто никогда не думал, - говорит О. Е. Коновальчук. – Название его пошло от местности, где жили латины (Лациум, ставший позднее Ромом или Римом). С завоеваниями территорий стал распространяться и латинский язык, постепенно превратившись в язык политики, философии, медицины, проникнув в разговорную речь. Возникнув в 8 веке до н.э., значительно позднее греческого языка (в 15 веке до н.э.), постепенно распространился на Запад, тогда как греческий пустил свои корни на Востоке». 

Латинский язык – это «живой» язык, который развивается вместе с людьми. В генеалогическом древе относится к индоевропейским языкам. На латыни писали Пирогов, Ломоносов, Ньютон, Григорий Турский, Гомер… Это был в своё время международный язык, без которого нельзя было защитить ни одну диссертацию. И только реформа 1918 года убрала его из школьных учебников, оставив только в вузах медицинской  и гуманитарной направленности. 

Для желающих глубже вникнуть в суть латинского языка Ольга Евгеньевна рекомендовала книги М. Т. Дьячка, С. И. Соболевского «Учебник латинского языка», Ю. М. Кагана «Латинский язык».


«Сведения из истории латинского языка» гласят о том, что «…значение латинского языка для человека, изучающего историю культуры и литературы Западной Европы, необычайно велико.

Во-первых, знание латинского языка позволяет знакомиться в оригинале с многочисленными памятниками античности, средневековья и более поздних времён, значительное число которых до сих пор не переведено с латинского языка.

Во-вторых, изучение латинского языка представляет собой своеобразную лингвистическую гимнастику. Как показывает практика преподавания латинского языка, человеку, овладевшему хотя бы основами латыни, намного проще ориентироваться в грамматике и лексике современных европейских языков. Причём это касается не только романских языков (итальянский, французский, испанский, латинский, португальский, каталонский, провансальский, румынский – при. автора), являющихся прямыми потомками латыни, но и других языков, непосредственно к латыни не восходящих (английский, немецкий и др). …знакомство с латинской грамматикой делает процесс овладения иными языками значительно более лёгким.

В-третьих, латинский язык всегда был основным источником формирования так называемой интернациональной лексики, т.е. слов, общих для многих современных европейских языков и обозначающих важные явления культуры….»

«Греческий и латинский языки – это основа литуратурного образования. Они дали много корней. Поэтому, зная, например, греческий, хорошо понимаешь русский язык», - подытожила лектор. Итогом открытой лекции Коновальчук О. Е. явилась идея создания Открытой кафедры русской культуры на базе Славянского культурного центра. Отныне всех желающих изучать латынь самостоятельно каждую среду ждут в общественной библиотеке СКЦ. 

Людмила Бевз

Встреча с учёным-пародистом

Год 2017 выдался настолько урожайным в плане творческих встреч и находок, командировок и конкурсных смотров, встреч и юбилейных дат, что, как говорится, «чуть не выплеснула с водой дитя». Добравшись, наконец, до бумажных завалов на письменном столе, обнаружила вдруг записку, просившую не забыть С. Дьяченко. Бог мой, но на улице уже ноябрь, а дело было в августе! «Лучше поздно, чем никогда», - гласит другая мудрость.  Ну что ж… Приступим.

В августе этого года, когда все ушли на каникулы или уехали созерцать ЭКСПО-2017 в Астану, а работа, всегда бурлящая в «Когамдык келiсiм», вдруг приостановилась, и лишь только перфораторы дружно сотрясали устаревшее крыльцо парадного входа, захотелось нам, самым стойким членам Славянского центра чего-нибудь эдакого… И оно не замедлило явиться. В наш город (по слухам) прибыл на побывку не кто иной, как Сергей Анатольевич Дьяченко, сын всеми любимой и уважаемой Ирины Александровны Дьяченко, члена Союза писателей Казахстана. «Ничего особенного!» - воскликнул бы кто-либо другой, но не Славянский центр. В голове пронеслось: земляк, отличник, биолог, па-ро-дист! Вот оно – пародист. И встреча состоялась. В самом красивом и престижном помещении «Когамдык келiсiм» – в конференц зале. Вместе с С. А. Дьяченко прибыли его многоуважаемая мама и замечательно-талантливый сынишка, воспитанностью и галантностью покоривший всех.


Здесь пора дать небольшую автобиографическую справочку:

Сергей Анатольевич Дьяченко, 1972 года рождения, родился и закончил 10 классов в Павлодаре. С 1989 года живёт и работает в Барнауле (Россия). С отличием закончил Алтайский госуниверситет. Кандидат биологических наук, работает над докторской диссертацией. Его научные статьи отмечены в крупных биологических центрах России (Санкт-Петербург, Новосибирск, Барнаул), в Германии и США. 

Автор многих пародий на стихи известных и малоизвестных поэтов, рассказов, путеводных заметок, очерков. Часто публиковался в казахстанском журнале «Нива», редакция которой располагалась в Астане. В журнале «Простор» (Алматы), в альманахе «Сыктывкар» (Республика Коми). Также его стихи видели свет в газете «Алтайская правда», а статьи и рассказы - в «Альгемайне цайтунг» (Алматы). В 2012 году пародии Сергея Дьяченко под российским флагом были опубликованы в журнале «Найзатас», специальном номере, подготовленном для Президентов Казахстана и России, посетивших Павлодар с рабочим визитом.

Награждён Республиканской грамотой за литературные успехи («Аграрная партия Казахстана»). 

Предлагаю вниманию читателей из цикла «Пепельница и чернильница»

Поэты-единомышленники 

Есть поэты, что опята. Поместиться 

умудрились на одной своей грибнице. 

С одного пенька давно качают соки 

и похожие, как гифы, тянут строки.  

Романтичны и лиричны равномерно, 

и любовь к родному краю их безмерна. 

Полагают, что замкнуть венок сонетов -  

долг любого настоящего поэта. 

Обязательно полынь (ковыль, сумах) 

вегетирует в душистых их стихах. 

Будут строки про березы и ручей, 

чтобы мы пустили слезы из очей. 

Грусть светла. Синеет даль. Горит закат. 

Жить - дотла! Чего-то жаль... И нет преград! 

За советом задушевным как один 

ходят строем до черемух и рябин.

Вспоминают все один и тот же мост,

сеновал, избу, завалинку, погост. 

Дай им волю - все рванут на сенокос 

надышаться и умаяться до слез,

а потом напиться - нет, не коньяка, 

не шампанского - парного молока! 

Даже тот, кто лом от вил не отличит, 

почивать мечтает только на печи.

Том Есенина, чернильница, топор -  

весь в быту необходимый им набор. 

Что им быт? У них заботы круглый год: 

то встречать весны знаменье - ледоход,

то по осени, смахнув слезу с ресниц, 

провожать на юг курлыкающих птиц, 

летом надо на букеты рвать цветы, 

а зимой взирать на снежные холсты.

Так велит им их призвание - поэт, 

и другого назначения им нет.

Встреча получилась интересной, занимательной и поучительной. Лично я, ознакомившись с его пародиями заранее (так как вела встречу), с опаской подумала о том, что попасть на перо Сергея – пародиста небезопасно, и потому обезопасилась (надеюсь) «Благодарственным письмом» от имени Председателя Славянского центра Кузиной Т. И.


А присутствующие, среди которых были и первые школьные выпускники И. А. Дьяченко, и члены ЛИТО им. П. Васильева, и барды «Серебряных струн» с удовольствием рассыпали перед учёным-пародистом слова признательности за его разностороннюю натуру и благодарности за столь непростое творчество. 


Людмила Бевз

Славянский клуб общения

«Как упоительны в России вечера», напевно понеслось по фойе Концертного зала «Достык», и закружились в медленном танце возрастные пары. Очередные посиделки Клуба общения Славянского культурного центра «За чашечкой чая» открыты! 


Но сегодня, в день 8-го ноября 2017 года, программа хозяйкой Клуба К. Е. Кузьминской была подготовлена особая. Благо, поводов тому оказалось предостаточно! Посудите сами: 90-летие старейшему участнику чайно-дискотечной программы Михаилу Степановичу Шемякину (кстати, его «юной» супруге Нине Степановне всего-то 75!), 80-летие самой активно-креативной чаёвнице Валентине Ефимовне Константиновой (маме моей сокурсницы Марины К.).


Остальные диско-танцоры Клуба общения совсем немногим уступают юбилярам (а их ни много ни мало, до 50-ти человек порой собирается). И поэтому совершенно естественно прозвучало троекратное «Ура!» на поздравление Клавдией Ерофеевной со 100-летним юбилеем Октябрьской революции всех присутствующих. Отдав должное уважаемым Президентам двух дружественных стран Н.А. Назарбаеву и В.В. Путину, хозяйка, удобно устроившись за пультом музыкального управления, уверенной рукой повела общение в нужном русле и правильном направлении.  

И засияли глаза у тех, кому за…, и понеслись они в ритме песни «Кудалар»… Надо отметить, что музыкальные жанры на «Чашечке чая» самые разнообразные: танго, полька, цыганские ритмы, вальс… Его величество ВАЛЬС!


Поймала себя на мысли, что так замечательно его может танцевать только это поколение – поколение наших мам и отцов! Вспомнив, что она тоже ведь ещё молода, прекрасно завальсировала в паре с Евгением Матвеевичем Татьяна Ивановна Кузина…

…И после всех обязательных музыкально-церемониальных традиций в честь юбиляров (с каравайным хороводом, с игрой на гармошке у прохожих на виду, с обязательным тортом)


Председатель Славянского культурного центра Кузина Т. И. собственными белыми рученьками наградила виновников торжества юбилейными  медалями.


Мысленно я от всего сердца пожелала всем присутствовавшим мира и добра, здорового долголетия. А молодёжи, которая будет читать эту заметку, такой же креативности и оптимизма, какие присущи их бабушкам и дедушкам! 

Людмила Бевз

ГАЛА - КОНЦЕРТ

ГАЛА – КОНЦЕРТ

Великолепным двухчасовым гала -  концертом завершился летний фестиваль-2017 этнокультурных объединений павлодарского Дома Дружбы. Чем-то далёким и добрым повеяло, когда Сейсембай Калижанович не единожды обратился к присутствующим зрителям  с пожеланиями мира, добра и согласия. «Мир, труд, май!» - звучал в голове лозунг из далёкой страны, жившей в 20 веке.


В танцевально – песенном вихре, ГДЕ:

- белыми лебедями взвился в небо корейский центр,


- прозвенели весёлыми тирольскими напевами немцы,


- закружилась в песенном хороводе «Иртышская линия» (откуда родом, к слову сказать, наше любимое трио «Поречье»),


- известили о приближении зимы финно-угоры,


- в день своего рождения проник в группу «Воля» наш «засланный казачок» Рафаэль Мухамеджанов (вольный простор – вот его стихия),


- напомнило о великолепном исполнении русских песен под домбру (баян в то время устал) во время празднования «Ұды дала елі» трио женщин-мусульманок,


- несмотря на грозно-дождевые предупреждения, сияло вот такое осеннее солнышко,


- постоянные зрители всех мероприятий СКЦ не могли упустить шанс снова встретиться с любимым центром,


- просто купалась в лучах славы и в аплодисментах Кузина Т. И.,


самыми милыми моему славянскому сердцу, конечно же, оказались русский танец (в исполнении моей любимой танцевальной  пары)


 и «Эх, да разгуляемся!» в исполнении солистки Славянского культурного центра Клавдии Кузьминской. В танец пустилось не только старшее поколение, по и двухлетне-музыкальная малышка. Браво, Клавдия Ерофеевна!


Подхватила танцевальный вирус и Председатель СКЦ Татьяна Ивановна Кузина! В музыкально – декламатическом номере «НАГРАЖДЕНИЕ»


она отлично исполнила танец «Яблочко» с выходом. 


Этот супер-пример, думаю, воодушевил молодёжное крыло СКЦ, присутствующее тут же, на новые подвиги и свершения.


«Ребята! Уносите с собой каждый раз что-то новое», - примерно такие призывы звучат из уст Кузиной Т. И. во время кинолекций. Унесла!  Понятие «семейная квест-игра». Больше всех понравилась мама из креативной семьи «Всё для новосёлов», но… Возможно и у нашего самого многочисленного центра найдётся такая семья, способная ещё выше поднять знамя нашего Славянского центра?! Молодёжь, это к тебе обращение…


 Людмила Бевз

НАШ ВЫБОР – ПОМОЩЬ ДЕТЯМ

НАШ ВЫБОР – ПОМОЩЬ ДЕТЯМ

Вот и закончились летние каникулы. Кто-то вернулся из путешествий по ближнему и дальнему зарубежью, кто-то завершил уборку урожая в садах и огородах (шутка!). Но ни на минуту не прекращалась работа в нашем любимом Славянском центре. И об одном из ПРЕДПОСЛЕДНИХ мероприятий (пишу  так потому, что невозможно остановить вращающийся круг) хочу сказать два слова.

Два слова – о благотворительности… Необходимо отметить, что благотворительность буквально течёт в артериях Славянского центра. Конечно, в первую очередь – это наша молодёжь (талантливым рулевым которой является Председатель СКЦ Т. И. Кузина) , принимающая самое активное участие во всех добрых делах центра и АНКа Дома Дружбы. Театральная студия «Скворечник» под руководством актрисы театра им. А. П. Чехова Халимы Хазиевой.  Ежегодно в мае даёт благотворительный концерт бард из Актогая Сергей Петков. Его неизменно поддерживает талантливо – известная семейная чета  Михаила и Зулейхи Сербиных. Не менее двух таких выступлений в год  организовывает  бард Марина Каримова. Все они – члены Клуба авторской песни «Серебряные струны» Славянского центра. И ничего удивительного в том, что самыми активными участниками Общереспубликанской акции «Мой выбор – помощь детям» оказались именно барды при непосредственном и весомом участии их руководителя  Евгении  Борисовны Бережной.  Цель этой акции неприхотлива: помочь детям достойно приступить к началу учебных занятий, оказав их родителям помощь в обеспечении школьной и спортивной формой, приобретении канцелярских товаров. Благодарность  - Татьяне  Ивановне  Кузиной, первой внёсшей весомый вклад  и тем самым показавшей пример другим. Среди моих друзей, в ком нашла  отклик эта акция и кто смог оказать посильную помощь – Рафаэль Мухамеджанов, Л. Я. Белик, О. Н. Григорьева, Марина Каримова, Константин Симонов, Н. П. Серёменко, Наталья Млынцева, Андрей Кириченко…  Отрадно, что в этой акции приняла участие семья нового члена  молодёжного крыла СКЦ  девятиклассника Артёма Биторфа.

 

Людмила Бевз

«Сюрприз». Первый юбилейный вечер

Что такое пять лет для ребёнка? Это возраст, когда он уже твёрдо стоит на ногах. Прекрасно владеет устной речью. Умеет спорить, делать умозаключения, учится читать, развивается…

Что такое пять лет для творческого коллектива? Это нескончаемые репетиции, конкурсы разного уровня сложности, многочисленные концерты…

Один из таких концертов, пожалуй, самый главный для вокальной группы «Сюрприз», мне вместе с Татьяной Ивановной Кузиной посчастливилось провести в детской музыкальной школе № 1. 

Неискушённый читатель поинтересуется: «Кто такие? Откуда? Почему «Сюрприз»?»… Всё станет понятно, если только произнести легендарное имя - Александр Иванович Шиллер! Любителям народной песни, жившим в СССР, это имя очень даже известно и любимо. В 2012 году в хоре имени А. И. Шиллера зародилась идея создания мобильной группы, лёгкой на подъём и очень талантливой. В неё вошли Марина Полищук, Валентина Сотникова, Лиана Венская – женщины, «единые в своём стремлении к красоте и величию песенного творчества». Случайностей, говорят, не бывает. Так получилось, что все они оказались жительницами одного микрорайона, второго. Являясь активными участниками хора, они решили поддержать и свой любимый микрорайон под председательством Н. Зиновьевой, осчастливив его своим творчеством. Так возникла вокальная группа под руководством Гайнутдина  Ташимова, баяниста. Название не заставило себя долго искать. Уяснив, что песни в репертуаре будут «разноплановыми, разнохарактерными, разновременными, звучащими всегда по-новому и являться сюрпризом», вокалисты назвали свой коллектив «Сюрприз». 

Первое выступление «Сюрприза» состоялось в 2012 году в канун празднования Дня Великой Победы. И вот вокальный коллектив отмечает свой первый юбилей!

Услышав об этом, сразу же  откликнулась другая вокальная группа – «Славянки» (руководитель Юнеман Галина). Иначе быть и не могло! Старейший коллектив Славянского центра не мог пройти мимо молодого коллектива, не приветив «хлебом-солью». А чтобы именинники запомнили этот день, была спета раздольная «У нас нонче  субботея» (первый юбилей пришёлся на субботу, 13 мая) и заздравная «Чарочка моя».


От такого сюрприза «Сюрприз» настолько растерялся, что не знал, как поступить с караваем (испечённым, к слову, самой Галиной Юнеман)… И тут, как всегда, на помощь пришла Татьяна Ивановна: «Отсчипывайте, отсчипывайте…», - услышала я её шёпот. Наконец каравай вместе с рушником водружён на столик и…. действие началось!


Вернее, отчётное выступление вокальной группы «Сюрприз» за первую пятилетку. Рассчитавшись по -порядку, мы с Татьяной Ивановной разделились на «ведущую -1», «ведущую-2», и пошла импровизация двух ведущих.


Правда, дабы соблюсти приличие, я всё же пыталась держать сценарий в руках. Но всё было тщетно рядом с непревзойдённым акыном Славянского центра Кузиной Т. И.  В какой-то момент я так заслушалась её комментирование,  что забыла вообще, где я и о чём говорить дальше…

Внимая «ведущей-1», слушая яркие голоса вокалистов, я внутренне не соглашалась со словами, кем-то сказанными, что «молодость – это такой недостаток, который со временем  пройдёт». Ничего подобного! Если ты полон энергии и творческого позитива -  молод душой навсегда. Это доказал «Сюрприз» своим выступлением. Было понятно, что в жизни поющих песенное творчество занимает самое важное место. Постоянный творческий процесс заставляет забыть о жизненных неурядицах, о возрасте, о неважном самочувствии, потому что их ждёт зритель! И никто из присутствующих не догадался, что у Лианы Венской были в тот день проблемы с голосом. Свои главные партии  и сольный номер она героически довела до конца. 

Если просмотреть репертуар группы, то станет ясно, откуда такой позитив. Он оттуда, из советского прошлого! Львиная доля репертуара – это песни советских композиторов, которые любит и поёт старшее и среднее поколение: «Вальс о весне», «Старый клён», «Огонёк», «На солнечной поляночке», «Подари мне платок», «У мосточка возле броду», «Казахский вальс», «Кнопочки баянные»…


За пять лет «Сюрприз» «освоил», пожалуй, все концертные площадки города Павлодара и Павлодарской области. Судите сами: Концертный Зал «Достык», Дом Дружбы, ПГПИ, КДЦ «Колос», Дом-музей Н. Г. Шафера… Перечислять все библиотеки и сёла  не  хватит места. В репертуаре группы более 30 песен. Одной из причин быстрого успеха «Сюрприза»  является исполнение песен на стихи и музыку поэтов и композиторов нашего региона. Среди них В. Семерьянов, И. Булатов, О. Григорьева, К. Сапиев, В. Эккерт, Д. Приймак. Включают вокалисты в свои выступления и песни членов Клуба авторской песни «Серебряные струны». 


По моим наблюдениям неизменным успехом пользуется у слушателей песня «Город мой» на слова Президента РК Н. А. Назарбаева, а «Рио Рита» стала визитной карточкой группы. 

Спасибо Вам, несущим свет радости и добра: Гайнутдину Айнутдиновичу Ташимову, Марине Сергеевне Полищук, Валентине Ивановне Сотниковой, Лиане Викторовне Венской. За ваш талант, за то, что вы есть, за неиссякаемый энтузиазм ваших сердец. И пусть «Благодарственные письма», вручённые вам Председателем Славянского культурного центра Кузиной Т. И., пополнят список ваших «…серьёзных Благодарностей и солидных Почётных грамот…».


А небольшие подарочные наборы скрасят серость повседневных буден в семейном кругу. До новых встреч, «Сюрприз»!


Людмила Бевз

РS. Спасибо Марине Сергеевне Полищук за предоставленную информацию.

«Я попрошу за всех детей Земли!»

Этими, душу волнующими словами-воззванием, сказанными с экрана четырёхлетним малышом,  был открыт ежегодный концерт Победы. Этот День, 9 мая, традиционно широко отмечается Славянским культурным центром. У каждого из нас защищали Родину деды, прадеды, отцы и матери. Кто был ранен, кто убит, кому-то посчастливилось вернуться домой…  Акция «Георгиевская ленточка», кинопоказ военных фильмов и фильмов о войне неизменно завершается большим праздничным концертом, на который стремятся попасть все, кто свободен в этот Великий день.

И вот мы снова в концертном зале «Достык». На улице 9 мая 2017 года, вторник. Зал полон. Метроном отсчитывает последние секунды перед началом выступлений всех, кто пожелал отдать дань памяти ушедшим и ещё живым освободителям народов, заселяющих бывший  СССР, от фашизма.

Великая заслуга старшего поколения в том, что неизменными участниками таких акций становится молодёжь. Так было и на это раз. Не могла Татьяна Ивановна Кузина, у которой дед погиб под Смоленском через полгода после объявления войны,  не передать «свечу памяти» молодёжному крылу. И ребята достойно пронесли её не только через традиционную неделю памяти, но и представили великолепные номера на концерте Победы 9 мая.  


…Школьный выпускной…  счастливые  мечты, которые испортила война… зажигательный танец, исполненный под фронтовую песенку шофёра… прекрасно обыгранная в танце песня «Смуглянка» (к слову, девушки были так легки, что напомнили мне порхающих ласточек)… прекрасный дуэт лидера молодёжи Софии и её школьного преподавателя…  замечательное танцевальное поппури на песни военных лет («Школьный вальс», «Вставай, страна огромная», «Огонёк», «Весна 45-го года»)…

Ни в чём не уступили молодёжи наши уважаемые старейшины! Я говорю о вокальной группе «Соседушки», которые браво пели под звуки трещётки и несмолкающие аплодисменты зала.


Говорю о группе «Славянки», проникновенно спевших о шестнадцати берёзках.  Говорю о наших легендарных шиллеровцах.  Молодцы да молодицы! Моя неизменная любовь к ним не позволяет их назвать по-другому. Чего стоит только одна их задорная песня «Наша Катя», да с выходом! «Иван да Марья», «Сыновья» - слёзы на глазах не только у меня…  


И, конечно, так полюбившийся всем  «Сюрприз» со своей визитной карточкой «Рио Рита».


Неизменный аншлаг вызывают выступления  казачьих коллективов. И на нашем концерте это было налицо. Великолепное трио «Поречье»,


прекрасно выстроенное многоголосие «Воли»,


талантливое исполнение, как говорится «живьём», задевающее душевные струнки, «Иртышской линии»…

О сольных номерах хочу сказать особо. Потому как каждый сольный номер – шедевр любой концертной программы.  Красивый баритон Владимира Воеводина в  песне Николая Емелина «Сон матери» буквально притянул к нему внимание всего зрительного зала. Прекрасная песня в прекрасном исполнении имела несомненный успех. Покорило зрителей выступление Галины Юнеман с авторской песней «Вернулся бы живой», равно как и скромный букет тюльпанов, преподнесённых талантливой дочери её восьмидесятишестилетней мамой, труженицей тыла (о чём свидетельствовали многочисленные медали, сверкавшие на пиджаке). Известный в Павлодаре поэт – трибун Константин Лунин буквально объял весь зал своей энергетикой, декламируя  стихи «Высоты России» и «В память о брате».  И, конечно, неподражаемая и неповторимая Клавдия Кузьминская.


Просматривая программу, мне  думалось о том, как тонко вплелось выступление певицы в программу концерта.  Три номера как бы скрепляют, соединяют, создают основу целостности всей программы.  «Баллада о матери»…сколько уж лет слышим мы её, но… невозможно остаться равнодушным никогда, если речь идёт о МАТЕРИ!  «Цыганка-партизанка Мариула» - маленький театральный этюд в исполнении К. Кузьминской.  «Песнь о солдате»… и здесь порадовались  зрители великолепному голосу солистки. И уже ни у кого не было сомнения, что любимую «Катюшу» вместе с певицей запоёт весь зал!

Одной из причин незаметно пролетевшего двухчасового концерта Победы были тщательно подобранные, выстраданные поэтические строчки, так точно подготавливающие каждый последующий номер. Их проникновенное чтение ведущей программы Татьяной Ивановной Кузиной.  Каждая строфа несла в себе точную смысловую нагрузку предстоящего номера. И в каждой строфе была строчка, которую хотелось запомнить и не забыть.  «Наше дело правое», «Убегаю от войны», «Сколько судеб, разбитых войной», «Если помнить, война никогда не воротится», «Если не мы, то кто же?»…  Да, мы! Мы должны помнить и передать следующему поколению: мир – самое дорогое, что есть у человечества. 


                                                                                                               

              Людмила Бевз

Ветеранам тыла посвящается

Фойе концертного зала «Достык» напоминало в этот день муравейник… Первое, что я увидела, переступив порог, было  большое количество людей, сновавших вверх-вниз…  В импровизированном «концертном» зале сидели притихшие зрители, пришедшие услышать  сочный голос К. Е. Кузьминской и с тревогой внимавшие децибеллам, агрессивно несущимся со второго этажа (оказывается, там шла репетиция фестиваля детского творчества «Балауса»). Мысленно пожелав фестивалю добра и мира, устроившись в импровизированном «кресле», я стала наблюдать за дальнейшим.

«Ветеранам труда! Детям войны! Посвящается!» - хорошо поставленным голосом объявила К. Е. Кузьминская. В этот день она выполняла сразу две функции: хозяйка гостеприимного клуба ветеранов Славянского центра «За чашкой чая» и ведущая своего сольного концерта. В канун Дня Победы Клавдия Ерофеевна, как и всякий неравнодушный человек, отдаёт дань памяти воинам, отстоявшим свободу Советского народа. С Георгиевской ленточкой на груди вышла она на свой рубеж и геройски повела за собой.

Сольное выступление она открыла песнями «Взрослые люди» и «Обращение ко всем живущим». Своим сильным красивым голосом Клавдия Ерофеевна смогла остановить шум всё прибывающей публики на детский фестиваль. Подумалось – что под силу одной женщине, то под силу всему миру. Было бы желание – сосуществовать в мире и согласии. Думаю, что в этом «айтысе» плюсовок и минусовок победила дружба. Потому что в итоге и «Балауса,» и «Чашка чая» прошли на самом высоком уровне. Но вернёмся в наш импровизированный зал. Было интересно наблюдать, как в образующиеся технические паузы тут же вклинивались шум и крики прибывающих учащихся, но наступала мгновенная тишина, когда пела Кузьминская К. Е.

Как читает стихи Клавдия Ерофеевна, я услашала впервые.  Впечатлило грамотное, выразительно оформленное чтение . Надо сказать, что каждое  сольное выступление перед  ветеранами встречалось ими громкими аплодисментами, сияющими улыбками умудрённых жизнью людей.

«Баллада о матери» вызвала слёзы на глазах присутствующих женщин. Много лет прошло, но мать всегда мать… И каждая думала о своём, наболевшем… «Песнь о солдате» увенчалась восторженными криками «браво!»  

Всё для меня в Клавдии Ерофеевне оказалось впервые… Всегда представлялся статичный образ певицы с великолепным голосом . Оказалось – нет! К прекрасному голосу в песне «Цыганка-партизанка Мариула» приложились великолепные артистические данные певицы. Для полноты образ, показанного  в песне, она  мастерски обыграла огромную цветастую шаль. Образ был раскрыт настолько талантливо, что у меня буквально «мурашки» побежали по телу.

А затем Клавдия Ерофеевна неожиданно «ушла в народ». Раздав при помощи своей неизменной напарницы и помощницы Валентины Ивановны размноженные сборники песен Великой Отечественной Войны, завершающую часть своего концерта Кузьминская К. Е. пела вместе с залом. О чём поёт наше старшее поколение? О скоротечности и непредсказуемости жизни («Журавли»), о негасимой любви, преодолевающей все преграды («В землянке»), о вере в будущее, с  которой ничего не страшно («Тёмная ночь»)…

Сюрпризом свалилось на нас «Яблочко», танцевальная импровизация, исполненная дружной командой «Так держать!» во главе с мастером спорта по шахматам Евгением Мартыновым.

Одухотворённые, продлившие себе жизнь ещё на один год, с георгиевскими ленточками вместо медалей, ветераны стоя пели «День Победы» в память о невернувшихся с войны …

                                                                                  Людмила Бевз